Kritiken

Stop – Die Pausen des Sisyphos

„Doch was zunächst dokumentarisch klingt, verwandet sich schnell in ein phantastisches Gefüge in dem sich Beobachtungen, politologische Splitter, Streifzüge durch die Innenwelt der Figuren und Reflextionen über den Zustand der Existenz durchdringen.“

(Nico Bleutge, Deutschlandfunk – Büchermarkt)

Was Schlimmes

„Stop – Die Pausen des Sisyphos“
Der Band endet nicht in einer hoffnungsvollen Stimmung, da werden Kinder geschlagen, man weiß nicht ob das jemals aufhört, da kommt ein Mann zu Tode, nach einem runden Geburtstag und man weiß nicht, wie das gut ausgehen soll. Und dennoch gibt es diese Momente, dass man eben auf dem Rücken, der auch gepeinigt ist, vielleicht auch Narben trägt, anfangen kann etwas anderes zu sehen und einen anderen Anfang machen kann, so wie der Sisyphos in dem Moment wo der Stein leicht wird, die Möglichkeit hat einen anderen Anfang zu machen.

(Insa Wilke / Thomas Wild, WDR 3 – Gutenbergs Welt)

SWR Bestenliste Februar 2021

Als Leser werden wir mitgenommen auf eine Reise, in der der Alltag in einer Raumkapsel nicht poetisch überhöht, sondern mit all seinen Geräuschen, Beengungen, Schlafausfällen dargestellt wird. Der Weltraum, so die These Dana Rangas, lässt sich ohne Poesie nicht denken. Der Mensch im Weltraum auch nicht.

(SWR Bestenliste: Platz 9)

1,5 Zentimeter zum tödlichen Vakuum.

Es dürfte kein Zufall sein, dass auf dem Cover keine Gattungsmöglichkeit genannt wird, denn Dana Ranga hat mit „Cosmos!“ ihre eigene Gattung erfunden: die des Doku-Gedichts.

(Tobias Lehmkuhl, „Süddeutsche Zeitung“)

„Du bist zurück.
Und jetzt“

Dana Rangas Gedichte kommen fast prosaisch daher – und sind doch planetarische Poesie. Story Musgrave, der nach seinem Abschied von der NASA in Houston Literatur studiert hat, wünschte sich Dichter, Maler, Musiker würden „in einer neuen Sprache über den Weltraum kommunizieren“. Das macht dieser schöne Band – und zeigt wie der Kosmos echten Kosmopoliten machen könnte.

(Claus Leggewie, „Frankfurter Rundschau“ und „Berliner Zeitung“)

Auf der Suche nach einer Sprache der Raumfahrt

Die Dichterin Dana Ranga beschäftigt sich seit 20 Jahren mit dem Verhältnis von Wort und Weltraum. In ihren neuesten Gedichten bringt sie dies zum Glimmen. Überhaupt bricht Ranga alle pathetischen Weltallvorstellungen immer wieder am harten Raumfahrtalltag. Das betrifft gerade den Körper: Schwindelgefühle, Schlaflosigkeit, ein höheres Krebsrisiko durch die Strahlung. Dazu kommen die vollkommene Abhängigkeit von der Technik und das große Arbeitspensum. Trotzdem folgt man Ranga auf ihren Wanderungen durchs All immer wieder mit großer Neugier und bewundert ihren Sinn für Komik.

(Nico Bleutge, „Deutschlandradio Kultur – Lesart“)

Der Sputnik-Schock der Poesie

Abheben mit Dana Ranga: In ihrem neuen Gedichtband Cosmos! führt uns die Dichterin an die Grenzen unserer Welt und weist uns zugleich einen neuen Weg in ihr Werk. Ihre Poesie schlägt diesmal die Brücke zu ihrem bekannten Filmen. Ein avantgardistisches Gesamtwerk von hohem Rang gewinnt weiter an Kontur. Der ästetisch in hohem Maße ansprechende Gedichtband Cosmos! für den NASA und ESA Fotos zur Verfügung gestellt haben, verleiht dieser völlig neuen Art von Poesie ein futuristisches Gewand.

(Stephan Reimertz, „Feuilleton Scout“)

Pulsschlag in der Leere

Wenn eine Gattung wirklich nach den Sternen greifen kann, dann ganz gewiss die Lyrik. Mit wenigen Fersen kann sie ganze Galaxien durstreifen und die LeserInnen zum Licht führen.

(Björn Hayer, „Bücher Magazin“)

Völlig losgelöst

Es ist ein ungewöhnliches Buch, dass die Autorin, die 1964 in Bukarest geboren wurde und seit vielen Jahren in Berlin lebt, hier vorlegt. Für „Cosmos!“ hat sie Äußerungen von Kosmonauten zu Lyrik verdichtet. Das klingt einfach, entfaltet jedoch eine erstaunliche Wirkung. Am eindrücklichsten sind aber jene Verse, die von der enormen Kraft eines jeden Menschen künden. „Ich bin meine eigene Welt, im Jetzt“.

(Michael Schleicher, „Münchner Merkur“)

Cosmos!

Dana Ranga geht in ihren Raumfahrtgedichten auf eine spektakuläre Art nüchtern vor. Im Grunde konfrontiert sie den Leser mit einer kosmischen Realität, indem sie Selbstaussagen von Kosmonauten, Astronautinnen und Astronauten aufarbeitet in den Texten kompiliert. Ranga fängt diese Energie ein, fokusiert, ohne dass die Faszination für das Thema verloren geht.

(Jan Kuhlbrodt, „Spiegelungen“, Lyrik)

Anatomie der Textkörper

Selten wurde so virtuos über Leber, Herz und Eierstöcke geschrieben wie in Dana Ranga aktuellem Lyrikband „Hauthaus“. Während Wissenschafter als „Diebe der Intimität“ den Körper sezieren und das Innere nach außen befördern, suchen die Gedichte der 1964 in Bukarest geborenen Autorin gerade wieder den Geheimnissen der Anatomie Geltung zu verschaffen. Im Rücken treffen wir auf den „Spielverderber-Nerv“, in der Lunge auf „ein Segel / im Wirbelkanal“. Und bei allen Organen gilt das Credo: „Struktur unterstützt Funktion“. Was Ranga luzider Sprachartistik gelingt, ist weniger eine lyrische Analyse der Physiognomie als des Poetischen selbst. Der Körper wird zum Textkörper und umgekehrt. „Wer näht die Glieder wieder zusammen / welcher Satz passt zum anderen“ – solcherlei Fragen zeugen von der intelligenten Pointe, dass Sprache letztendlich nichts anderes als immer im Werden befindlicher Organismus ist: fragil, undurchdringbar und ein großes Rätsel der Natur.

(Björn Hayer, „Berliner Zeitung“, Lyrik)

Die neuen Schöpfer

…Was die gegenwärtige Lyrik verdeutlicht, ist die Ankunft der Melancholie im Alltag, einer Verstimmung, die alle betreffen kann, aber nicht in den Abgrund führen muss. Die Gedichte analysieren das Biotop, in dem sie wachsen, ohne jedoch an Stelle und Ort zu bleiben. Ihre Sprachbewegungen schlagen Brücken und vereinen – in teils verwandtschaftlicher Nähe zu den Werken Rainer Maria Rilkes, Stefan Georges oder Hermann Hesses – vormals noch Fremdes zu einem gemeinsamen Resonanzraum. Sie stellen die Melancholie als Ausgangspunkt neuer Utopien heraus. Mehr noch: Sie sprengen sämtliche Grenzen und dringen gar in der Lyrik in eher unbekannte Gebiete vor. Forschen Naturwissenschaftler, welche Dana Ranga in ihrem aktuellen Band „Hauthaus“ „als Diebe der Intimität“ geißelt, den Körper primär als Objekt aus, lässt die 1964 in Bukarest geborene Autorin ihm seine ureigensten Geheimnisse. Ihre graziösen Annäherungen erzählen von eigendynamischen Organen, die erst in ihrer Vielstimmigkeit ein vitales Konzert ergeben: Man trifft auf den „Spielverderber-Nerv“, auf die Lunge als „einem Segel /   im Wirbelkanal“, auf Leber, Magen und Eierstöcke. Der Körper geriert dabei zum Textkörper und umgekehrt. „Wer näht die Glieder wieder zusammen / welcher Satz passt zum anderen“, fragt sich ein lyrisches Ich, dem unlängst klar geworden ist: Im Gedicht gibt es kein Außerhalb der Sprache mehr. Körper, Natur, Geist – die Poesien der Gegenwart heben Entfremdungen auf. Die Wirklichkeit ist nur ein Zustand von vielen.

(Björn Hayer, „Büchermagazin“) 

„Werde furchtlos…“

Klare Zuschreibungen, überschaubare Ordnung sind Dana Ranga fremd. Schon in ihrem leuchtenden „Wasserbuch“ (2011), einer Sammlung ozeanischer Gedichte, tastete sie den Sprachbewegungen und Verschiebungen im Gefüge des Denkens nach: „Atmen und singen in stiller Bucht. Wasser kennt keine Narben; Druckwelle, Abschied, / akzentfreie Entfernung // zwischen dir und mir“, heißt es hier in einem Stück zu Carcharodon carcharias, dem Weißer Hai. Und über Octopus vulgaris , die gemeine Krake: „Werde furchtlos und lebe versteckt, hier bleibt nichts zu entdecken.“ Zu entdecken aber gibt es bei Dana Ranga viel, man muss nur ihren Verknüpfungen folgen und dabei spüren, wie frei sich das Denken manchmal bewegen kann. 

(Nico Bleutge, Süddeutsche Zeitung, Literatur)

„Güte, Güter und Fischgründe“

Was liegt näher als vom Weltraum in die Unterwasserwelt abzutauchen? Die Atem- wie die Bewegungsverhältnisse scheinen in diesen Reichen verwandt zu sein, der Ozean in seiner Unendlichkeit ein terrestrischer Spiegel des Alls. Rangas schillernd hermetische Fisch-Gedichte sind wiederum ein zerbrochener Spiegel irdischer und unirdischer Güter, als wäre die ganze Welt umgekippt ins Wasser gefallen und glitte wie in einem Ozeanum stückchenweise am Fisch-Betrachter vorbei. „Es ist Zeit für Augenwischerei und Trost. Verstrahlt, die Liebe; zersetzt, die Güte. Nun? / Zieht die Unterschrift nach. Ein neues Gefühl, es gibt nichts zu verbergen“ echot der Astronotus ocellatus. Ein Buch für meditative Taucher und Korallenreparateure. 

(Astrid Kaminski, „Berliner Zeitung“, Bücher-Lyrik und „Frankfurter Rundschau“, Feuilleton) 

„Schreiben ist wie Atmen“

Mit ihrem Lyrikband „Wasserbuch“ tauchte die Poetin in die fabelhafte Welt lateinischer Namen von Hippocampus erectus (Seepferdchen) oder Octopus vulgaris (Gemeine Krake) ein… Die Kunst sei ein Umweg gewesen, ein schöner langer, intensiver, ereignisreicher… Es sei Nach-Hause-Kommen, das keiner Schreibmaxime bedürfe. „Es ist für mich wie Atmen, ein zusätzlicher Sinn, etwas Selbstverständliches.“ 

(Julia Schafferhofer, „Kleine Zeitung“, Kultur)

„Das All in Graz“

In ihrem Gedichtband „Wasserbuch“ versetzt sie sich dagegen in Meeresbewohner hinein und inszeniert Begegnungen zwischen Fischen und Menschen… „Literatur ist eine Welt für sich, da bin ich im All der Kunst und brauche meinen Astronautenanzug, um die Koordinaten zu bestimmen“. 

(Sonja Radkohl, „Kronen Zeitung“, Kultur)